¿Qué es el arte abstracto?

abstracto es una forma de arte basada en la no-representaciones realistas, en lugar de representaciones visuales precisas de los objetos o escenas. Popularizó en el siglo 20, abstracto se ha convertido en un icono, incluyendo las obras de de renombre como Jackson Pollock y Piet Mondrian. Gran parte del trabajo de abstractos y pintores se basa en el concepto de que la forma, color y textura tienen un valor inherente a sus propios derechos, y puede provocar una respuesta, incluso cuando se utiliza para crear una obra realista no identificables o no.

El movimiento hacia el arte abstracto creció desde el impresionismo y el post-impresionismo de los períodos del siglo 19, cuando el color y el estilo se volvió más importante que la descripción precisa. Pintores como Monet, Seurat y Cézanne son a menudo citados como factores que influyen en el movimiento, ya que eligió para enfatizar el punto de vista artístico inherente que está involucrada en la creación de una obra de arte, así como en la propia obra.

Curiosamente, el arte abstracto como una forma válida parecía surgir simultáneamente en todo el mundo occidental en las primeras décadas del siglo 20, dando lugar a un debate considerable acerca de quién era el verdaderamente abstracto primero. Debido a que la forma es tan variable en la técnica y medianas empresas, la clasificación como a semi-abstracto y plenamente abstracto obras es a menudo confuso y engañoso. El formulario incluye varios estilos diferentes, incluyendo el cubismo, el neo-impresionismo, y orfismo.

imágenes icónicas de arte abstracto son familiares para cualquier fan de obras de arte del siglo 20. Salpicaduras vibrantes y salpicaduras de color a través de la danza de los lienzos del famoso pintor Jackson Pollock, mientras que las formas geométricas simples en colores vivos y brillantes marca la obra de Piet Mondrian y maestro neerlandés Theo van Doesburg. El trabajo puede incluir mixto componentes del medio, incluidos los metales, fotografías, objetos manufacturados al azar, y papel maché.

El arte abstracto es una forma polémica, en particular a las que se basan en un concepto del arte como una representación fiel de escenas u objetos. Estamos muy lejos de los retratos de Hans Holbein, o el increíblemente detallado aún escenas de la vida de los siglos 17 y 18, el arte abstracto a menudo no muestra ningún objeto fijo o identificables. Esto puede llevar a serias críticas entre algunos, exasperados en la idea de que debe ser capaz de encontrar la belleza o una respuesta emocional en algo irreconocible. Sin embargo, el trabajo abstracto puede ser extrañamente liberación, según algunos expertos. No tener objetos fijos que se pueden asociar con la realidad, el espectador se convierte en sintonía con otras cosas, como el color, la forma y la forma.

Si te gusta el arte y deseen ampliar su experiencia con obra moderna , póngase en contacto museo de arte moderno para ver si tienen algunos ejemplos de obras de arte abstracto para que las veas. Muchos expertos creen que las pinturas y esculturas abstractas debe ser visto en persona, como el tamaño, la escala y la iluminación pueden ser factores de enorme en su afecto. Al ver una gran obra de arte puede ser una experiencia emocional y esclarecedor, incluso si la forma no es algo que se comprende o no alguna vez realmente examinados. Al abrirse a la experiencia de este inusual y altamente individualizado del sector del mundo del arte, puede descubrir su pasión y apreciación por el arte abstracto que amplíen sus horizontes artísticos para siempre.

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